Международный театральный фестиваль «Балтийский дом» – один из крупнейших театральных форумов России.
Это творческая территория, где зрители и профессионалы театра могут познакомиться с лучшими образцами современного сценического искусства и с новыми именами.
В 2026 году — год петербургской культуры — «Балтийский дом» пройдет с 3 по 15 октября под девизом «Фестиваль фестивалей». В программе отобраны спектакли, ставшие событием на известных театральных фестивалях России и мира. Принцип отбора неслучаен – именно в 2026 году по инициативе Театра-фестиваля «Балтийский дом» создана Ассоциация театральных фестивалей, призванная объединять и координировать фестивальное движение страны,
год от года набирающее обороты. Идею поддержали Союз театральных деятелей Российской Федерации и АНО «Дирекция Премии и Фестиваля «Золотая Маска».
XXХVI Международный театральный фестиваль «Балтийский дом» — «Фестиваль фестивалей» проводится при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Комитета по культуре Санкт-Петербурга.
В фестивале примет участие 9 спектаклей – зрители увидят лучшие театральные коллективы России, Индии и Китая.
Шэньсийский народный художественный театр – один из ведущих драматических театров Китая – откроет фестиваль. Китайская провинция Шэньси известна своими уникальными традиционными сценическими искусствами, такими, как древняя опера циньцян и театр теней. Постановка «Главная роль» режиссера Ху Цзунци соединяет древнекитайскую культуру с современным психологическим театром. Спектакль поставлен по одноименному роману известного современного писателя Чэнь Яня, удостоенному самой престижной литературной награды страны – Премии Мао Дуня. В центре истории – судьба знаменитой актрисы И Цинъэ, которая прошла сложный путь от обычной пастушки до «королевы циньцянь» (традиционного шэньсийского театра). Жизнь женщины, которой пришлось выбирать между творческим успехом и личным счастьем, история её любви, одиночества и таланта представлена в обрамлении традиционной народной музыки и хореографии, что дает зрителям редкую возможность прикоснуться к неповторимой культуре жанра циньцян. «Главная роль» воплощает в себе «китайский дух, китайские ценности и китайскую силу». В главной роли — Лю Ли Юю, отмеченная престижной театральной премией «Байюйлань» как лучшая молодая актриса.
Театр наций и Благотворительный фонд Евгения Миронова «Театральные Инициативы» активно содействуют тому, чтобы театральная география становилась как можно шире. На фестивале фонд представит спектакль «ВА-ВА» Березниковского драматического театра (режиссер – Пётр Незлученко). Это постановка знаменитой автобиографии Элен Келлер, слепоглухой женщины, которая смогла благодаря своей учительнице Энн Салливанн не просто вырасти полноценной личностью, но стать писательницей и филантропом. «ВА-ВА» – это гимн стойкости, внутренней силе и ценности человеческого взаимопонимания.
Сегодня всё больший интерес, в том числе и у организаторов фестивалей, вызывают спектакли, в которых звучат этнические мотивы, когда национальная самобытность воплощается не только в слове, но и в музыке, и в хореографии. В этом году публика познакомится с уникальными театральными коллективами Татарстана и Хакасии. Спектакль «Бегущий за ветром» Альметьевского татарского государственного драматического театра (режиссер – народный артист России Камиль Тукаев) также получил высокую оценку Театра наций и Фонда Евгения Миронова. Известный на весь мир бестселлер Халеда Хоссейни о мальчиках Амире и Хасане оживет на сцене во всем богатстве своего этнического колорита; постановка наполнена экзотикой метафорического восточного театра.
Эпическую музыкальную драму «Степь. Песнь камня» режиссера Тимура Казнова покажет Хакасский национальный драматический театр имени А.М. Топанова (Абакан). Это уникальный спектакль, в котором гармонично переплетаются национальный хакасский вокал, народные напевы (тахпахи) и современные музыкальные решения. Петербургские зрители и гости фестиваля получат возможность увидеть актерские работы ведущих мастеров сцены Хакасии. Спектакль является лауреатом Всероссийского конкурса постановок спектаклей по произведениям современных драматургов и реализован при поддержке АНО «Русские сезоны» и Министерства культуры России.
Один из ведущих кукольных фестивалей – Международный фестиваль театров кукол «Рязанские смотрины» – покажет спектакль «Сон в летнюю ночь» выдающегося режиссера кукольного театра, живого классика, которому подвластны все жанры – от легкой комедии до шекспировской трагедии, Олега Жюгжды. Старейший кукольный театр страны – Рязанский государственный областной театр кукол – представит сценическую версию одной из самых сказочных пьес Шекспира, невероятную мультижанровую комедию, соединяющую актерскую игру с кукольным театром.
Новосибирский академический драматический театр «Красный факел»
с 2025 года проводит «Международный летний театральный фестиваль», который уже успел занять своё достойное место среди крупных театральных форумов страны. На «Фестиваль фестивалей» театр привезёт спектакль «Дядя Ваня» одного из ведущих российских режиссеров Андрея Прикотенко. Его спектакли широко идут в разных театрах страны, в том числе и в Театре-фестивале «Балтийский дом». «Дядя Ваня» завершает своеобразную трилогию по русской классике, которая началась с «Мертвых душ» Н.В. Гоголя и с успехом прошла на фестивале «Балтийский дом», а продолжилась «Бесами» Ф.М. Достоевского. Сейчас на «Балтийском доме» зрители увидят завершение трилогии – нежную и тонкую чеховскую пьесу о прощании
с уходящей эпохой, современную и созвучную ощущениям нашего времени.
Выдающийся режиссер, народный артист России Кама Гинкас представит спектакль «Тупейный художник» по рассказу Николая Лескова. В последние годы режиссер известен преимущественно своими работами в Московском ТЮЗе, но на этот раз он представит постановку, созданную в новом творческом пространстве «Внутри», которое уже стало одним из значимых мест притяжения театральной Москвы. Пространство только начинает свою творческую жизнь, и мы верим, что «Фестиваль фестивалей» станет успешным началом его фестивальной истории.
Фестиваль «Балтийский дом» продолжает знакомство с миром индийского театра. Спектакли и культурные программы от индийских гостей уже стали доброй традицией. Незабываемым подарком станет для зрителей и гостей спектакль «Чандни Раатейн» («Белые ночи») индийского коллектива «Аарамбх Мумбаи LLP». Режиссер Пурва Нареш представит свой взгляд на знаменитую повесть Достоевского. Это уникальный сплав традиционного индийского театра с театром психологическим. Спектакль был успешно представлен на крупнейшем индийском фестивале «МЕТА», ежегодно проходящем в Нью-Дели.
Завершится фестиваль премьерным спектаклем известного театрального и кинорежиссера, народного артиста РСФСР Андрея Кончаловского «Чайка» Государственного академического Театра имени Моссовета. Имя выдающегося режиссера не нуждается в представлении. Его спектакль – о простых и обычных, живых людях, в каждом из которых можно увидеть самого Чехова – его мысли, его живой язык, его иронию и любовь к людям. В роли Аркадиной – заслуженная артистка России, известная актриса театра
и кино Юлия Высоцкая. Постановка была показана в рамках Открытого фестиваля искусств «Черешневый лес» – уникального проекта, объединяющего самые разные виды искусства – от театра и кино, классической музыки и живописи до молодежных open-air и арт-проектов.
Фестиваль фестивалей – это территория творчества, знаменитых имён и новых открытий. Эти спектакли уже получили признание зрителей и экспертов! Теперь дело за вами!
Генеральный спонсор фестиваля – Банк ВТБ (ПАО).
АННОТАЦИИ К СПЕКТАКЛЯМ
XXXVI МЕЖДУНАРОДНОГО ТЕАТРАЛЬНОГО ФЕСТИВАЛЯ
«БАЛТИЙСКИЙ ДОМ»
«ФЕСТИВАЛЬ ФЕСТИВАЛЕЙ»
3, 4 октября
XXXVI Международный театральный фестиваль «Балтийский дом»
Большая сцена, 18:00
Шэньсийский народный художественный театр (Китайская Народная Республика)
Чэнь Янь
ГЛАВНАЯ РОЛЬ
Режиссер – Ху Цзунци
Этому спектаклю суждено стать одной из сенсаций фестиваля.
Он является лидером последнего театрального сезона в Китае.
От китайского театра мы всегда ждем чего-то необыкновенного,
и у «Главной роли» есть всё для того, чтобы превзойти наши ожидания.
В основе спектакля – роман известного писателя Чэнь Яня, получивший самую престижную литературную награду страны – Премию Мао Дуня.
Это история о судьбе знаменитой актрисы традиционного шэньсийского театра циньцянь И Цинъэ. Начиная свой путь одиннадцатилетней пастушкой и «девочкой при печи» в уездной труппе, она годами оттачивает ремесло, борясь за право выходить на сцену. Несчастная любовь, одиночество, постоянный выбор между творческим успехом и личной жизнью… Героиня шаг за шагом решает проблемы, понятные каждой женщине, посвящающей себя искусству. Она поднимается к своей главной роли ценой огромного труда, упорства и таланта, чтобы в конце концов получить признание и стать «королевой циньцянь».
Постановка создана Шэньсийским народным художественным театром – одним из ведущих драматических театров Китая.
Спектакль создан в лучших традициях китайского психологического и реалистического театра. Актерская игра, музыка и пластика становятся в нём единым целым и создают эпическое полотно, изображающее не только превратности женской судьбы, но историю самого Китая – многовековую, сложную и неповторимую.
Постановка воплощает в себе «китайский дух, китайские ценности и китайскую силу». При этом «Главная роль» проникнута размышлением, понятным каждому человеку на планете – о том, что искусство помогает человеку сохранять себя в стремительно меняющемся мире.
6 октября (вторник), 7 октября (среда)
XXXVI Международный театральный фестиваль «Балтийский дом»
Большая сцена, 19:00
Новосибирский государственный академический ордена Трудового Красного Знамени драматический театр «Красный факел»
А.П. Чехов
ДЯДЯ ВАНЯ
Режиссер – Андрей Прикотенко
Спектакль «Дядя Ваня» завершает трилогию спектаклей Андрея Прикотенко по русской классике, начатую им «Мертвыми душами» Н.В. Гоголя, которые с большим успехом прошли на фестивале «Балтийский дом». Продолжилась трилогия «Бесами» Ф.М. Достоевского, и завершается «Дядей Ваней» – одной из самых тонких и нежных пьес А.П. Чехова. Этот спектакль искусно избавлен от штампов, которыми порой обрастают чеховские сюжеты.
Здесь расставание с ускользающей эпохой происходит под живую музыку в исполнении самих артистов, а тревога в преддверии перемен перерастает в масштабную «бурю столетия».
8 октября (четверг)
XXXVI Международный театральный фестиваль «Балтийский дом»
Большая сцена, 19:00
Альметьевский татарский государственный драматический театр
«БЕГУЩИЙ ЗА ВЕТРОМ»
Режиссер – народный артист России Камиль Тукаев
Спектакль поставлен по известному на весь мир бестселлеру Халеда Хоссейни. История жизни двух мальчиков разворачивается в стране, которая рушится. Амир и Хасан не равны по своему положению: один – сын аристократа, другой – его слуга. Двенадцать лет они играют вместе, но ни разу за это время Амир не назвал Хасана своим другом, а ведь он был готов отдать жизнь за хозяина.
Соревнования по запуску воздушных змеев – любимая забава кабульских мальчишек – становится точкой невозврата, после которой в их жизни меняется все. Их, словно воздушных змеев, подхватывает ветер перемен и разносит по разные стороны. У каждого своя судьба, своя трагедия, но они, как и в детстве, связаны прочнейшими узами.
Спектакль является лауреатом крупных театральных фестивалей. Исполнитель роли Хасана/Сохраба Айрат Мифтахов удостоен спецприза Ассоциации театральных критиков России.
9 октября (пятница)
XXXVI Международный театральный фестиваль «Балтийский дом»
Большая сцена, 19:00
Рязанский государственный областной театр кукол
У. Шекспир
«СОН В ЛЕТНЮЮ НОЧЬ»
Режиссер – Олег Жюгжда
Рязанский областной театр кукол является одним из старейших и ведущих театров кукол в стране. «Сон в летнюю ночь» – динамичный и живой спектакль, в котором игра и пластика актеров соединяется с кукольным театром.
Юные влюбленные бегут из города, где их чувства обречены. Путь лежит через лес, который принадлежит «волшебному народу». В это время лесные духи как раз празднуют летнее солнцестояние. Это самая короткая ночь в году. На закате границы между эпохами и мирами исчезают, и пока солнце не встало, возможно всё: переменить судьбу, маску, роль, пережить катастрофическое падение или возвыситься над собой и миром, подобно героям древних мифов. В спектакле герои видят все лики любви, а зрители свободны выбирать, как далеко идти вслед за ними.
Постановка, режиссер и актеры спектакля отмечены целым рядом наград на Всероссийском театральном фестивале «Волжские театральные сезоны» (2024) и на региональном театральном фестивале «Зеркало сцены» (2023 г.)
10 октября (суббота)
XXXVI Международный театральный фестиваль «Балтийский дом»
Большая сцена, 19:00
Березниковский драматический театр
«ВА-ВА»
По мотивам автобиографической книги Элен Келлер «История моей жизни»
Режиссер – Пётр Незлученко
Вдохновляющая автобиография Элен Келлер в своё время потрясла весь мир. Маленькая Элен из-за болезни в годовалом возрасте потеряла слух и зрение. Родители не могли найти подход к сложному ребенку и пригласили молодую учительницу Энн Салливан, которая подарила слепой и глухой девочке надежду. Первым словом Элен стало «ва-ва», то есть «во-да».
Молодая учительница сумела полностью изменить жизнь Элен. Девочка выросла самодостаточным человеком, стала писательницей, филантропом и политической активисткой. Щемящая и психологически точная история о семейных ценностях, об умении выразить себя и о том, как протянуть между людьми мост понимания, преодолевая даже абсолютную темноту и тишину.
Спектакль создан в рамках партийного проекта «Единой России» – «Культура малой родины»
Спектакль – победитель XXII Фестиваля театров малых городов России в номинации «Лучший спектакль большой формы»
11 октября (воскресенье)
XXXVI Международный театральный фестиваль «Балтийский дом»
Большая сцена, 19:00
Хакасский национальный драматический театр имени А.М. Топанова (Абакан)
«СТЕПЬ. ПЕСНЬ КАМНЯ»
Режиссер – Тимур Казнов
Хакасский национальный драматический театр имени А.М. Топанова – первый национальный театр Хакассии, один из ведущих театров республики. Это пространство, где оживают мифы, эпосы и современные пьесы.
Эпическая музыкальная драма «Степь. Песнь камня» повествует о женской судьбе, ставшей символом силы духа. В ней гармонично переплетаются национальный хакасский вокал, народные напевы (тахпахи) и современные музыкальные решения. Зрители увидят самобытный этнический театр, старинные обряды и обычаи, поклонение духам – тот удивительный мир, в котором божества населяют землю, небо, горы и бескрайнюю степь.
Постановка основана на древней хакасской легенде о Хуртуях тас («Великой каменной матери»). Тысячелетнее каменное изваяние, стоящее в Хакасии недалеко от реки Абакан, почитается как святыня. Спектакль рассказывает историю женщины, у которой война отняла мужа и детей, но богиня Ымай сделала ее бессмертной, обратив в камень, и наделила священной силой дарить детей бесплодным.
Спектакль – лауреат Всероссийского конкурса постановок спектаклей по произведениям современных драматургов
Спектакль создан при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и АНО «Русские сезоны»
11 октября (воскресенье), 12 октября (понедельник)
XXXVI Международный театральный фестиваль «Балтийский дом»
91 комната, 19:30
Пространство «Внутри» (Москва)
Н. Лесков
«ТУПЕЙНЫЙ ХУДОЖНИК»
Режиссер – народный артист России Кама Гинкас
Кама Гинкас – выдающийся режиссер, который в основном известен своими работами в Московском ТЮЗе. Сейчас он поставил спектакль в популярном пространстве «Внутри», одном из новых притягательных мест театральной Москвы.
Умение добывать драматургическую энергию из прозы режиссер называет «разыгрыванием текста». А если в прозе речь идет о театре, как в лесковском «Тупейном художнике», то сам Бог велел разыграть этот текст. «В тексте Лескова», – говорит Кама Гинкас, – рядом с литературной красотой и нежностью к людям есть настолько безжалостная правда, что меня буквально нокаутировало».
У графа Каменского театр – вполне изысканное развлечение. А рядом – комната для «мучительств», о которых простодушно докладывает главная героиня рассказа, Любовь Онисимовна, бывшая актриса театра.
Ради «Тупейного художника» в пространстве «Внутри» родилась отдельная театральная команда: любимая всеми поколениями Ольга Остроумова, актёры родного для Гинкаса МТЮЗа Дмитрий Агафонов, Александр Тараньжин и Илья Созыкин и певица, руководитель Ансамбля Дмитрия Покровского Мария Нефёдова.
13 октября (вторник)
XXXVI Международный театральный фестиваль «Балтийский дом»
Большая сцена, 19:00
Аарамбх Мумбаи LLP (Индия)
«БЕЛЫЕ НОЧИ»
Мюзикл по мотивам повести Ф.М.Достоевского
Режиссер – Пурва Нареш
«Аарамбх Мумбаи LLP» – это уникальный сплав традиционного индийского театра с театром психологическим. Режиссер Пурва Нареш представляет свой взгляд на знаменитую повесть Достоевского.
«Чандни Раатейн» («Белые ночи») – это история четырех ночей под небом, где почти не бывает заката. Зрители увидят музыкальный спектакль о любви и тонких связующих нитях, остающихся между людьми на всю жизнь.
В центре сюжета – встреча мужчины и женщины. Становясь ближе друг к другу, они понимают, что их сердца неизбежно будут разбиты. Сюжет «Белых ночей» показан глазами влюбленного мечтателя, наблюдающего за сложным узором желаний, разочарований и уязвимости двух людей, соединенных судьбой.
Наполненная музыкой, танцами и поэзией постановка «Чандни Раатейн» ищет ответ на вопрос, способна ли любовь осветить тьму – или в мире всё же есть силы, над которыми она не властна.
15 октября (четверг)
XXXVI Международный театральный фестиваль «Балтийский дом»
Большая сцена, 19:00
Государственный академический Театр имени Моссовета (Москва)
Премьера!
А.П. Чехов
«ЧАЙКА»
Постановка и сценография — народный артист РСФСР Андрей Кончаловский
Режиссер — Сергей Терехов
Выдающийся режиссер Андрей Кончаловский, которого смело можно назвать живым классиком, прекрасно знает и понимает природу драматургии Чехова. К «Чайке» он обращался не единожды. В 1987 году была постановка в парижском театре «Одеон», а в 2004-м «Чайка» стала первым спектаклем режиссера на моссоветовской сцене, где Нину Заречную играла Юлия Высоцкая, а Костю Треплева – Алексей Гришин. Прошло двадцать с лишним лет, и нынешнее распределение ролей символически поставило героев на новые места. Прежние Треплевы, бунтующие против «старых форм» и в жизни, и в искусстве, сегодня стали Тригориными.
Спектакль Кончаловского – о сложных, и в то же время простых и обычных, а главное – живых людях, каждый из которых несет свой крест. И в каждом из них можно увидеть самого Чехова: его мысли, его живой язык, его иронию и его любовь к людям. Андрей Кончаловский говорит о спектакле так: «Попытка понять великих всегда связана с открытием. Всегда заново открываются Бах, Чайковский или Чехов. Если открытие происходит, то автор оживает и предстает перед зрителем трепещущий и живой. Это главная цель — попытаться вернуть Чехова к жизни».
Источник baltichouse.gmail.com