(1).jpg)
4 июня 2026 года на Новой сцене Мариинского театра в рамках Фестиваля культуры Петербургского международного экономического форума «Петербургские сезоны» Фонд развития культуры и искусства Узбекистана представит постановку Георга Фридриха Генделя — оперу «Тамерлан» (Tamerlano).
Это масштабный международный проект, объединяющий более 160 артистов и искусно соединяющий барочную традицию с современным художественным языком. Постановка режиссёра Стефано Поды впервые была представлена 2 и 3 октября 2024 года на сцене Государственного академического Большого театра имени Алишера Навои. Премьера, приуроченная к IV Всемирной конференции по креативной экономике, стала одним из центральных культурных событий форума.
В постановке задействован международный состав исполнителей: главную партию исполняет народный артист Узбекистана Женисбек Пиязов (бас), партию Баязета — испанский тенор Хуан Санчо, партию Астерии — аргентинская сопрано Вероника Канхеми. Роль Биби-Ханум исполняет популярная в Узбекистане актриса театра и кино Юлдуз Раджабова. Особую масштабность постановке придаёт участие заслуженного хорового коллектива Республики Узбекистан под руководством Гульнары Маликовой, карнай-сурнай группы Узбегим (руководитель — Камил Муминов), а также Оркестра народных инструментов под управлением Абдукарима Аширматова.
Музыка Георга Фридриха Генделя в спектакле звучит в новой интерпретации Кирилла Рихтера: партитура дополнена узбекскими национальными инструментами, что придаёт звучанию особую тембровую глубину и отсылает к эпохе Амира Темура. Музыкальное сопровождение осуществляет Национальный симфонический оркестр Узбекистана под управлением дирижёра Алибека Кабдурахманова.
Знаменитый театральный режиссер Стефано Пода, хорошо известный российским зрителям по постановке оперы «Тоска» в Большом театре России (2021), работал над драматургией Tamerlano совместно с Паоло Джани Чеи, создавая визуально выразительное и эмоционально насыщенное сценическое пространство.
Созданная в 1724 году опера Tamerlano, отметившая в 2024 году своё 300-летие, является одним из ключевых произведений Генделя. Постановка раскрывает ранний период жизни Амира Темура и его драматическую историю, связанную с дочерью султана Баязета, предлагая современное художественное прочтение через динамичную драматургию и синтез культурных традиций.
В 2026 году проект вышел на международную сцену: 10–11 января сценическая версия оперы была представлена в Dubai Opera (Дубай, ОАЭ) и вызвала широкий международный интерес, а уже 9 апреля на сцене Musikverein (Вена, Австрия) состоялась концертная премьера, представившая музыкальную концепцию постановки в одном из ведущих концертных залов мира. Показ в Санкт-Петербурге в рамках ПМЭФ продолжает международное турне проекта и подчеркивает роль культуры как важного инструмента глобального диалога.
О Фонде развития культуры и искусства Узбекистана:
Фонд развития культуры и искусства Узбекистана (ACDF) занимается сохранением, продвижением и развитием культурного наследия, искусства и креативной экономики страны. Фонд способствует формированию устойчивой культурной экосистемы, поддерживает творческие индустрии и расширяет возможности для профессионалов на локальном и международном уровнях, рассматривая культуру как ключевой фактор общественного развития и межкультурного диалога.
ACDF организовал Всемирную конференцию по креативной экономике (WCCE) в Ташкенте (2024), Аральский культурный саммит в Нукусе (2025), первую Бухарскую биеннале (2025), а также курировал участие Узбекистана в Expo 2025 в Осаке. Фонд реализует масштабные инфраструктурные и исследовательские проекты, включая возрождение Центра современного искусства в Ташкенте, строительство нового Национального музея Узбекистана (арх. Тадао Андо), реставрацию Дворца князя Романова и инициативу «Ташкентский модернизм XX/XXI». На сегодняшний день проекты ACDF привлекли более 3,5 млн посетителей в 17 странах, а сотрудничество с 40+ международными музеями и культурными институциями усиливает присутствие и голос Узбекистана на мировой культурной сцене.
О Мариинском театре:
Государственный академический Мариинский театр — один из ведущих музыкальных театров мира. История театра ведёт отсчёт с 1783 года, когда по указу Екатерины II была учреждена труппа для представления оперных и драматических спектаклей. Здание исторической сцены построено архитектором Альберто Кавосом в 1859 году на Театральной площади Санкт-Петербурга. В репертуаре театра — более 200 постановок, охватывающих два с половиной столетия истории музыки. На протяжении всей своей истории театр подарил миру выдающихся артистов оперы и балета: Фёдора Шаляпина, Анну Павлову, Вацлава Нижинского, Галину Уланову, Рудольфа Нуреева, Михаила Барышникова. Сегодня Мариинский театр представляет собой крупный театрально-концертный комплекс, включающий историческую сцену, Мариинский-2 и Концертный зал.
Опера исполняется на итальянском языке.
Место проведения: Мариинский-2 (Новая сцена).
Начало в 19.00.
Продолжительность спектакля: 1 час 30 минут (без антракта).
Мероприятие категории 12+
Описание на сайте Мариинского театра и ссылка на покупку билетов:
https://www.mariinsky.ru/playbill/playbill/2026/6/4/2_1900/
Источник https://www.mariinsky.ru/playbill/playbill/2026/6/4/2_1900/
